D小调托卡塔与赋格

    我喜欢这种气势宏伟的交响乐。原曲为管风琴曲，是巴赫青年时代的代表作之一，后由波兰作曲家斯托考夫斯基改编为管弦乐曲，并由波兰钢琴家、作曲家陶西格改编为钢琴曲。

    管风琴曲《d小调托卡塔与赋格》，是巴赫青年时代的作品。乐曲采用了d小调，4/4拍。由下行旋律组成的慢板的引子饱满而有力，就像是三个大大的问号，为全曲宏伟的气势的迷惑和解释作了渲染和铺垫。然后，乐曲奏出音响宏大的和弦，接着呈现出托卡塔主题，带有戏剧性的成分，仿佛是无穷的探究；在托卡塔主题结束后，乐曲在上声部出现赋格主题，采用与引子部分相同的音乐素材，就象是在继续追问；随后，赋格主题移至低声部呈示，前后反复出现八次，重复着一个问题，又似乎在重复着答案。后来音乐情绪逐步高涨；最后乐曲再现托卡塔部分，以气势雄伟的尾声结束。

    就像中国古代哲学中所提：“夫道，有情有信，无为无形；…… 无所不在 ……道无问，问无应。” 。也像印度诗人泰戈尔的诗中所表现的：

“大海啊，你说的是什么？”

“是永恒的疑问。”

“天空啊，你回答的是什么？”

“是永恒的沉默。”

    巴赫音乐里这种对宇宙的追问，对世间万物哲理性的思考思索都在《d小调托卡塔与赋格》里表现了出来。这正是人对“道”，对“上帝”，对自己的信仰，对心中的那个“天”的一种追问，“天”在这里也可以理解为信仰中上帝的话语。上帝的话语会呼唤内心去寻找、发现个人的精神皈依，即心中真实的内在泉源。

    巴赫的性格安静醇和，他以一个音乐匠人的身份自居，兢兢业业的工作，躲开教会和学校的纷争，归隐书斋，走入他复调的天地；又以最虔诚的教徒的灵魂来歌颂着“主”，仰望着“天”，同时也完全回归自己自由的精神世界。

    “宗教信仰中的神秘内容，其意义不在于它们是否能为科学手段所证实，而在于它们所蕴涵的某种哲理启示。” “天”，也就是“上帝”的概念，在这里具有一种普遍性的、象征性的特质，就像是人多无法抵达的一种高度，巨大的、开放性的、幸福的、神的居所或是“空”的内涵，巴赫的音乐也总是有这些象征，当巴赫思索“教义”与“生命”的关系时，天的意义对他而言与宗教所赋予的涵义应该也是相同的。

 在“长短相形、高下相倾、音声相和、前后相随”的天地万物中，鼓荡着层次性的节奏和律动。天地无边无际、时间无穷无尽，有限存在的人体会着时境交融的深广意蕴，以蒙熏“乾坤万里眼，时序百年心”的宇宙意识,认识到有节度的天地宇宙是音乐节奏与韵律的本源。

    音乐像语言和画面，也会带来一些哲学的思考。西方古典音乐博大精深，涵盖了许多人性的写照，同样也都饱含着深切的人文关怀。